Som produktene vi valgte ut? Bare FYI, vi kan tjene penger på lenkene på denne siden.
F. Scott Fitzgeralds klassiske roman får en blendende oppdatering fra det 21. århundre når den treffer teatre 10. mai 2013. Vi snakket med Martin - filmens produksjons- og kostymedesigner, og kona til regissøren, Baz Luhrmann - om sin kreative prosess, designe sett for 3D og fange følelsen av New York fra 1920-tallet Australia. I tillegg kan du se bilder fra settet.
Med tillatelse fra Warner Bros. Bilder
Housebeautiful.com: Hvordan fungerer designprosessen din?
Catherine Martin: Baz hadde tenkt på å gjøre The Great Gatsby i 10 år, men vi begynte bare å utvikle manuset for omtrent tre år siden. Baz er en visualist, så han vil alltid ha et veldig spesielt mentalt bilde for hvordan han vil se en historie komme til live. I de innledende designundersøkelsene for et prosjekt kan han ta med seg bordet alt fra et verbalt konsept til å rive ark til en skisse han selv har tegnet. Alternativt kan han tildele bestemte forskningsprosjekter, som igjen vil avdekke hva formspråket til syvende og sist skal være.
Hver Baz Luhrmann-film har en så særegen visuell tolkning, et unikt spinn på noe klassisk, som Romeo + Julietmoderne omgivelser og Moulin Rougedet fargerike inntaket til det bohemske Paris. Hva slags utseende prøvde du å oppnå med denne filmen?
Et av Bazs viktigste designretningslinjer for utseendet og følelsen av akkurat denne filmen var at han ikke ønsket et nostalgisk, sepia-tonet New York City på 1920-tallet. Han ville at New York vi skapte skulle føle seg så levende, moderne og nyskapende som det ville føltes for Fitzgerald i 1922.
Hvilken forskning gjorde du da du utformet filmsettene?
Vi forsker ekstra mye på ethvert prosjekt. For denne filmen besøkte vi bibliotekene ved Fashion Institute of Technology og Costume Institute på Metropolitan Museum of Art, begge i New York; lese alt vi kunne om forfatteren; strømmet over faglige takseringer om romanen; og så på historiske analyser av tidsperioden.
Filmen ble skutt i Australia, men den er satt i Long Island og New York City. Ga det deg mer frihet til å skape et særegent og annerledes utseende?
To av hovedpersonene i boken er faktisk de stedene: Long Island og New York City, slik var det veldig viktig for oss at vi prøver å fange den rette essensen, smaken og naturen til den tiden og de steder. Noe av det fine med å jobbe i Sydney var at vi klarte å skape våre egne miljøer, men de var fortsatt sterkt basert på historiske bilder.
Du designet både settene og draktene til filmen. Påvirket den ene den andre?
Jeg liker virkelig oppgaven med å designe både sett og kostymer, fordi dialogen mellom de to er helt essensiell for å servere historien på en effektiv og tydelig måte for publikum. Disse to elementene må jobbe hånd i hånd, og jeg håper stadig at de har en aktiv og overbevisende dialog. Boken var vår viktigste kilde og inspirasjon. Beskrivelsene var den avgjørende innflytelsen på karakterene og naturen.
Den store Gatsby ble filmet i 3D. Påvirket det designvalgene og ideene dine?
På en måte tenker jeg at Baz alltid har regissert for 3D. Han vurderer alt i skuddet: den dype bakgrunnen, den ekstreme forgrunnen, ytterste venstre og høyre. Vi var begge bevisste på å få mest mulig ut av det han kaller "den mest blendende 3D visuelle effekten", som er skuespillerne. Hvordan de er innrammet i et rom, gjør at publikum kan forstå nøyaktig hvor de er. Når det gjelder kostyme, blir tekstur en veldig viktig historienhet.
Hvilket visuelt element er du mest stolt av?
Jeg tror at vi fortalte historien på et visuelt språk som uttrykker Bazs visjon og hjelper publikum med å vite hvem karakterene er, og hvorfor de gjør det de gjør.
