Kreativitet, selvuttrykk, følelser, trøst: de mange filosofiene om personlig stil var i høy form på Pitchfork den siste måneden. Det var en inspirerende par dager snakkestil med folk fra alle fasetter av festivalen - fra proffene til musikkindustrien til produksjonsstaben til konsertgjengerne. Jeg syntes historiene var like interessante som utseendet. For alle elskere av stil der ute, ta en titt...
Hvorfor er dette med leilighetsterapi, spør noen av dere. Jeg vet, jeg vet, det er ikke et hjemmespesifikt innlegg, men etter å ha skrevet for nettstedet i seks år, vet jeg også at mange av dere er fascinert (som jeg) av design og estetikk og måten forskjellige mennesker nærmer seg stil på generell. Så anser dette som en slått-hjem-design-sti feiring av mangfoldig personlig stil.
Greta Kline - scenenavn Frankie Cosmos—For å opptre på fredag på Pitchfork. Hun fortalte meg at hennes første setning som barn var: "Er det bomull?", Og hun foretrekker fremdeles myke bomullsklær med en utilitaristisk fordel. Moren hennes, skuespillerinnen Phoebe Cates (morsomt faktum: faren hennes er Kevin Kline), eier en butikk i NYC og mens Greta “ganske mye hater shopping, ”hun har en oppriktig takknemlighet for vellaget klær og har en tendens til å kjøpe vintagestykker som hun vet er kvalitet.
Vincent Martell, kreativ leder av VAM Studio, et produksjonshus som lager webserier, merkevareinnhold og musikkvideoer (han regisserte nylig en video for Jamila Woods med Chance the Rapper). For Vincent er noe som Pitchfork delarbeid, og sa at han "ser på stil som rustning... jo mer du har på deg, jo mer beskyttet føler du deg." Han liker også å innlemme brikker fra familie og venner. Kimono kommer fra sin venns avdøde mor, og han beskrev en følelse av ro når han hadde på seg den.
Jeg oppdaget at Jessi bare slapp av ved et tre bak kulissene og trodde hun så ut som en slik rockerjente, og det viser seg, det er hun! Etter å ha vokst opp i en konservativ by i Missouri, elsker hun å bo i Chicago hvor hun føler seg godt å uttrykke seg. Hennes signaturbevegelser er den bevingede eyelinen hennes, som hun "perfeksjonerte klokken 14", og skinnfannypakken hun kjøpte på en tur til Berlin.
Mike Renaud er tidligere visepresident og kreativ direktør for Pitchfork og beskriver sin estetikk som ren og forsettlig og har en tendens til å velge for stykker som "ikke ser latterlige ut på ti år." Han bemerket at han bruker denne minimale POV-delen til de fleste deler av livet, fra hjemmet til sitt stil.
April ser på all design som kreativt uttrykk og reagerer på mønstre, tekstur og elsker å leke med temaer når hun kler seg - temaet hennes for Pitchfork var 1940-tallet. Jeg vil si at hun spikret den. Kult faktum: Aprons nydelige kjole ble håndlaget av moren hennes!
Petya Shalamanova er en kunst- og kommersiell fotograf som var på Pitchfork med å fotografere band for Vice (aka hun tilbrakte mye av festivalen i fotogropen). Hun beskriver stilen sin som påkledning basert på hvordan hun føler: mild (men fremdeles med litt teft) når hun jobber eller bare vil blande seg inn, som sa hun "noen ganger vil du ikke at folk skal se på deg." Men hun går for å kle seg ut når hun føler seg trygg og vil lage en uttalelse.
Ogechi Anyanwu (til venstre) eier Solens øye, et håndlaget skinndesignfirma. Hun jobber også for Renegade og elsker å hente fargerike, mønstrede funn fra leverandører. Stilen hennes er inspirert av mammas "dristige, pene nigerianske klær" Ogechi bemerker at hun er "tomboy-versjonen av det."
Jocelyn Brown er seniormusikkprodusent hos Leo Burnett og en lokal DJ. Hun sa at hun er ganske minimal (i klærne og hjemme-designet), men liker å ha det moro og "elsker en ren linje." Jocelyn går for enkelhet og ro på nedetiden sin fordi den filtrerer ut støyen ved å jobbe i reklame.
Heidi Coudal (som ble beskrevet som “fantastisk og dårlig” av en av hennes ansatte), eier Big Delicious Planet, cateringfirmaet som ivaretar Pitchfork. Lang historie kort: Heidi og teamet hennes matet alle kunstnerne og deres mannskap under Pitchfork. Heidi har hatt catering for rockestjerner i over 20 år og sier at en fanfavoritt er hennes jamaicanske rykkylling (hemmelig oppskrift, naturlig nok). Etter en lang dag med å drive matserveringene bak kulissene, fortalte Heidi meg at hun valgte en stil som “var en litt lysere og dristigere enn [henne] vanlige alt svart fordi det var en vakker dag og hun følte det som om du hadde det bra tid."
Det var så kult å se Patrick og datteren hans, Muriel (12) henge sammen på en musikkfestival, for ikke å nevne at de er en superdynamisk du-datter-stilduo. Patrick sa at en av de gode tingene med å bli litt eldre er at han har lært nøyaktig hva som fungerer for ham og holder det enkelt: svart og grått stort sett. Muriel sa at stilen hennes “er det motsatte av [pappaen]”, fordi hun liker å være fri og spontan med stilen sin.
Andrew eier Louder House, et musikk- og kunststed i Chicago. Etter å ha tenkt på det et øyeblikk, sa han at han ville beskrive stilen sin som "høyt", som han koblet tilbake til kjærligheten til store lyder og høy musikk.
Sokkene, bemerket Andrew, "er terapeutiske."
Maya er lærer og beskrev sin generelle stil (og tilnærming til livet) som å føle seg komfortabel og trygg på seg selv, og hun føler seg mest bekymringsløs når hun uttrykker sin unike følelse av stil.
Dette mannskapet, Karolina, Woo og Liz, var på Pitchfork for å sjekke ut venner, som Joey Purp, som opptrådte. Samlet er de alle fans av Vans, hip hop og "90-tallet" (som fikk meg til å føle meg som en dinosaur).
Lisa (venstre, artist), Mike (sentrum, jobber i salg), og Lori (høyre, fotograf) hadde en veldig superhelter-i-forkledning stemning. Det viser seg at de er venner som er knyttet til en delt kjærlighet til kunst og musikk som tenåringer, og tjue år senere fortsatt forenes for å "danse [deres] asses til LCD Soundsystem."
Kim Alpert er en internasjonalt utstilt flerfaglig kunstner som beskriver stilen sin som ”visjoner om fremtiden fra fortiden mens hun er usedvanlig behagelig hele tiden. ”Kim bemerket også klokt at“ når du er komfortabel i klærne dine, føler du deg selvsikker og ser ut bra. ”Amen.
Leslie, Max og Jada. Leslie (til venstre) er teater major og beskriver stilen hennes som afro-sentrisk og basert på humøret. Max er en markedsføringshoved som elsker kunsten å Murakami og går for en levende, sparsommelig butikkstil som ikke er bundet av kjønn. Jada er mediestudier / kommunikasjonsfaglig som elsker kinematografi og er tilhenger av street style og skate culture (hun har nettopp kjøpt seg et skateboard!). Jeg kunne snakket med disse tre om stil i timevis.
De kule barna: High Schoolers Noah (til venstre, går på en Waldorf-skole) og Ewan (går på Chi Arts) sa at de går etter en stil som er “kul, komfortabel.” Disse to gjorde meg føler meg bra om fremtiden, ettersom Noahs spørsmål til meg ikke handlet om når denne artikkelen skulle gå opp, det var "har du noen internships?" Spørsmål om praksisplasser på Høygaffel. Barna har det bra.
Hvis du er en dyrevenn som bor i en liten leilighet, har vi gode nyheter: De firkantede opptakene dine trenger ikke å diskvalifisere deg fra å skaffe deg en hund. Hundetrener Russell Hartstein, administrerende direktør i Fun Paw Care Puppy and Dog Training i Los Angeles, sier at hunder er på tide intensiv, ikke plasskrevende - noe som betyr at tiden du tilbringer med dem til slutt betyr mer enn størrelsen på din hjem.
Ashley Abramson
for omtrent 6 timer siden