Du kan ikke virkelig gå galt med en blomster aksent eller to i et rom. Selvfølgelig føler de seg noen ganger litt for sakkarin, pluss at det er vanvittig bestemorpotensial der også. Og du vil definitivt ikke gå over bord, med mindre du prøver å leve i en Liberty of London- eller Laura Ashley-annonse.
Men generelt sett en blomstermønstret pute, stol, tallerken, kunstverk - pokker, veggdekning eller til og med teppe - kan være et klassisk element som vil ha mange dekorative smell for pengene dine og oppholdskraften til støvel. Og rundt denne tiden av året er det ikke noe bedre enn å ta med litt blomsterhud inn i hjemmet ditt.
Men blomstermotiver har faktisk utviklet seg ganske mye gjennom årene, og vi syntes det ville være morsomt å reise ned dekorative minnebane litt for å se hvor blomster har vært, er nå, og kan komme til å gå i design framtid.
La oss starte historietimen vår på 50-tallet. Blomsterdraperi og møbeltrekk var stort i løpet av dette tiåret. Mange hjem var innredet i en tidlig amerikansk stil som gikk tilbake til kolonitiden - på lik linje med det som skjer
dette gamle bladet, som har en skjørt blomstret sofa. Etter tiårets slutt begynte nye stiler å krype inn med populariteten til barkdukestoffer, hvorav noen sportslige blomster oppfyller romalderen, atommotiver.De tøffere, prim-og-ordentlige blomsterbladene, som 50-tallet eksempelet ovenfor, ble frigjort i tiden med "Flower Kraft. ”Blomster i stor skala begynte å trene på 60-tallet, og du kunne finne dem på møbler og vegger gjennom boliger, selv på kjøkkenet. Roligere, ditsige blomstertrykk begynte å øke i popularitet også.
På 70-tallet begynte ting å bli super groovy innen mote og interiør. Tenk enda større, dristigere blomster i mettede farger, spesielt tiårets store fargetoner: Sennep, appelsin og avokado. I det store og hele ser blomstene ut i dette tiåret å være mer stiliserte enn realistiske, noe som sannsynligvis skylder pop-artens innflytelse fra 60-tallet.
80-tallet var definitivt en tid med overskudd, og tiårets blomstermotiver var intet unntak fra denne regelen. Blomster ble faktisk brukt veldig liberalt på dette tidspunktet - det ville ikke være uvanlig å se blomsterbed, blomsterdraperi og floral veggbelegg i det samme rommet. Jo flere blomster, jo bedre. Selskaper som Laura Ashley hadde selvfølgelig eksistert i mange år allerede, men med fremveksten av chintz, kålroser og lilla ble det super feminine, engelske country-utseendet super mainstream.
90-tallet så økningen (og heldigvis falle) av silkeblomsterfenomenet. Ja, friske blomster har en begrenset levetid, og stueplanter kan være fin, men silkeblomster bokstavelig talt bare samler støv, selv om de er "lite vedlikehold." Du kan fremdeles finne dem i butikkene i dag, men de er ikke disse enorme ostete arrangementene mer, takk godhet. Og det er definitivt en forskjell mellom papirblomsterkunstbevegelsen som skjer nå og silkeblom-mani på 90-tallet. Alle falske blomster er ikke skapt like.
Da de tidlige 2000-årene rullet rundt, var blomstertrender en slags blanding av alt fra flere tiår, noe som faktisk fremdeles føles som tilfellet. Personlig husker jeg at magnolier spesielt hadde et øyeblikk på slutten av 90-tallet til begynnelsen av 00-tallet. Jeg vil aldri glemme det Waverly magnolia sengeteppe og tapet som moren min kjøpte til soverommet og badet. Hold øynene opp for dette mønsteret, folk (ta vare på eBay).
På noen måte var det mønsteret (og andre liker det) en slags forløper for de mørke fotorealistiske blomsterbildene vi ser så mye av i dag, fra Ted Baker sengetepper til det dramatiske tapetet i dette soverommet.
Selvfølgelig har den skandinaviske manen vi fortsatt er i gjort Marimekko og blomster av Josef Frank-stil, som de ovenfor, en stor avtale i disse dager.
Så nå som vi i utgangspunktet har vært i en dekorerende tidsmaskin og undersøkt blomster fra 50-årene fremover, hva er du glad for at vi har lagt igjen? Og hvilke stiler tror du vil gjøre comeback?