En ny inspirasjonskilde er Color Moves: Art and Fashion av Sonia Delaunay på Cooper Hewitt. Det er en undersøkelse av tekstildesign som vekselvis fikk meg til å tenke på Corbusier, Jazz Age og draktene som Grace Jones hadde på seg.
Denne utstillingen handler tilsynelatende om stoff, selv om møbler og kunst også spiller inn. Jeg elsker taksonomier - det er morsomt å se hvordan en gouache eller akvarell tar seg til en endelig trykt klut og å se alle mulige forskjellige farger i en enkelt design.
Delaunay hadde en lang karriere fra Paris i tenårene til Amsterdam og tilbake igjen. Hun jobbet for varehus og under sin egen imprimatur, i stiler som spredte seg over tidlig modernisme. Hun brukte terninger og retikulerende mønstre, blader, stammemotiv, surrealisme (et stekt eggmønster i paljetter), jazzy zig-zags og dansende firkanter. Sluttprodukter inkluderer skjerf, slips, tepper, badedrakter, lange strøk og bolter av stoff.
Farger ser ut til å endre seg etter tid - det er den tunge svarte konturperioden, mye kirsebærrød; den rødgrønn-gul-svarte komboen som så ut til å signalisere modernitet. Det jeg likte mer var at når Flapper 20s blir til Deco 30s, ser vi flere nyanser i paletter som disse: rust, svart, fiolett og sølv; rust, mose og brun; oker, lapis og ake.
Mens det er morsomt å fordype seg i en tidligere ukjent artister som hele kunstneren, er det også nyttig å de som gjennomgår en renovering av bolig / leilighet for å gå utenfor dagens trender og se på hvordan farge ble brukt i tider forbi. Noen av disse strøkene og skjerfene ville faktisk lage en knusende design for en veggbelegg. Jeg lurer på om det er mulig ...