![Harry Potter Reisemål](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Hvilken intetsigende optimisme. Bare se på alle de smilende, glade hvite menneskene. Hvis det noen gang var en mer strebende gjennomgang mot generisk homogenitet, vil jeg gjerne høre om det. Og hvis denne utopien ble bygget på 40-tallet og gikk i oppløsning på 60-tallet, så eksisterte den - for noen - i det rolige sentrum av verdens storm, Amerika fra 1950-tallet. La oss se på fargene som ble brukt til å selge denne historien.
Etterkrigstidens Amerika hadde plutselig en overflod av velstand, pluss produkt å kjøpe og selge, og farger var en integrert del av denne pakken. Det er Technicolor, for å være sikker - kunstig og håpefull, og som et filter avslører det tidens begrensninger og ambisjoner.
Jeg tror det første noen tenker på angående farger fra 1950-tallet er alt det Mamie Eisenhower Pink - en enkel calaminfarge, forskjellig fra steely Art Deco-rosa, korall William Morris rosa på 1890-tallet, eller den beregnede fargen på 1980-tallet ennå til komme.
Og denne fargen var overalt - inne i hus, inne i magasiner, inne i kjøleskap, og i alle baderomsfliser. Da jeg vokste opp var dette fargen fra 50-tallet som alle prøvde å bli kvitt på 70-tallet. Det, og turkisblått.
Når jeg blar gjennom tidens tidsskrifter, virker det som mange ting moderne var rosa og grått, rosa og blått, blått og turkis, og alle sammen med blondt treverk. Og når jeg tenker på dette, høres det nesten spedbarn ut, som et babyrom, selv om jeg på det tidspunktet var sikker på at det var motsatt av Viktoriansk tid - lyse farger og amøformede salongbord for å sette tommelen i øynene til mormors brokadestoffer og tunge tuftede møbler.
Blått krever rødt for å gjøre det amerikansk, og la paletten vår legge til en tomatrød. Jeg tenker James Dean's jakke i Opprør uten grunn, eller kjolen til Grace Kelly Dial M for Murder. Jeg tenker også at vi også bør legge en Tangerine Orange til blandingen, frøfri og solrik, à la Howard Johnsons.
Disse fargene er mer mettede og syngende enn de pliktoppfyllende 40-årene. De første masseproduserte akrylmalingene kom på markedet på 1950-tallet, og plutselig hadde huseiere muligheter og ressurser til å fargelegge deres nye verdener, hittil ikke tilgjengelig. Likevel er dette ikke helt Op-Art-fargene fra den psykedeliske 60-tallet, og når vi nå tenker å appropriere paletten av meg-for modernismen, vi ser ut til å temme fargene i epoken, bortsett fra den rare aksenten til en Eames stol. Jeg lurer på om det hele var for sakkarin til å begynne med, eller bare for masseprodusert...