Navn: Levi Dugat og Evette Richards
Plassering: Austin, Texas
Størrelse: 864 kvadratmeter
År bodde i: 5 år, men de har eid det i nesten 8 år (Levi og Evette flyttet ned til kysten i 3 år og kom tilbake).
Levi er en kunstner og håndverker, ikke bare har tegnet, malt og bygget de fleste av dette hjemets dekorative elementer, men han er det fant også en måte å få det hele til å smelte sammen i et sammenhengende og unikt utstillingsvindu for verk fra flere kunstnere i samfunnet. Kom en tur gjennom dette vakre galleriet med lokale talenter og praktiske DIY-er, før Evette og Levi tar farvel med deres arbeid av kjærlighet og hei til et nytt hjem og livet med sitt første barn.
Evette og Levis hjem er fylt med god kunst og fantastiske ideer. Vær oppmerksom på detaljer høyt og lavt, og du vil legge merke til de fargeblokkerte bena på stolene, håndlagde hyller og sengerammer og pastellfargede dører som leder øyet ditt gjennom rommet. Hjemmets tilnærmbare og behagelige følelse kan tilskrives bruken av Evette og Levis barndomsmøbler overalt. Selv om disse kommoder og nattbord har blitt frisket opp med lys farge og moderne maskinvare, er de fremdeles opprettholde sin klassiske form, og gi deg en titt inn i barndomshjemene, mens du kanskje minner deg om din egen.
Gå ut og tilbake, og du vil merke at til og med hagen deres er åpen og innbydende, med et stort spisebord laget av en gammel dør og benker laget av gjenvunnet materiale. Evette og Levi gjør at fornuftig design ser enkelt ut. Du vil ha et sete ved siden av branngraven med dem og høre hvilke historier og råd de må del når gløden fra flammene flimrer over rader med glass Topo Chico-flasker som streker blomsten senger.
Levis stil og innflytelse er ikke bare avgrenset av hjemmet, men når ut til hjemmet Paloma Beauty salong åpnet han med kona, som er hodet estetiker. Der vil du ikke bare legge merke til det håndlagde preget Levi gir, men også følelsen av fellesskap og service det vordende paret handler om - de holder lokale kunstshendelser i rommet. Levi kan kalle stilen hans besatt og intens, men jeg tror det er en begavet designers situasjon - alltid ute etter å gjøre inntrykk på verden rundt ham. Det er vanskelig å holde igjen når du vet at du kan forårsake en effekt på så mange måter. Kanskje har de største innvirkningene ennå å komme, da dette paret forbereder seg på å flytte inn i et nytt hjem med en ny begynnelse - å starte en familie under samme visjon. Jeg er sikker på at enda større ting ligger foran oss, og jeg kan ikke vente med å se.
Min stil: Jeg prøver å holde stilen min oppriktig, om ikke annet. Mine estetiske påvirkninger er virkelig spredt, så jeg må jobbe skikkelig nøye og redigere mellomrommene mine for å holde den generelle stilen sammenhengende og bevisst. Når det er sagt, lener jeg meg mot rustikk, klassisk, naturlig, rent og rart. Jeg er stor på å overdrive det med mønstre, teksturer og tre. Mye kjærlighet for furu, messing, hvite, grå, kobber, neon og bomull.
Inspirasjon: Ærlig talt, budsjett informerer sannsynligvis min estetiske stil før noe annet, spesielt i hjemmet vårt. Tilgjengelighet ligger alltid bak meg i løpet av ethvert designprosjekt. Jeg antar at det kan være begrensende kreativt, men jeg setter pris på utfordringen det gir. Vi hadde ikke mye penger på å vokse opp, og mamma lærte meg å designe vakre rom som føltes fantastisk å bruke tid på med knapt noen penger. Så min første innflytelse / inspirasjon er stilen og tilnærmingen jeg har arvet fra henne. Søsteren min Amy er en solid kilde til inspirasjon og kritikk som jeg sannsynligvis ikke kunne fungert uten.
Designerne og kunstnerne jeg kjenner er en enorm kilde til inspirasjon for meg. Jeg er stadig flust av arbeidet til Gregory Tenenbown Nonogon Design, Michelle Marchesseault av Red Start Design Studios, Jesse Hartman av Shift Build, og Christian Klein av Drophouse Design. Kunstnerens venner av meg - Jonah Groeneboer, Lisa Choinacky, Silka Sanchez, Sailor Holladay, Callen Thompson, Aimee Jones, Christy Curcuru, Karen Longshore, Teresa Robinson, Katherine Wolff, Sarah Murphy (for mange til å nevne!) - Arbeidene deres har stor innflytelse på designstilen min, selv når det ikke føles direkte relevant. Noen ganger er jeg klar over at jeg på en ubevisst måte designer et helt rom eller et hus rundt ryggraden i en bok eller et kjede jeg virkelig ble tatt med, så jeg ender opp med å bli inspirert ganske tungt av tilfeldige detaljer i mitt miljø.
Favorittelement: God energi. Det er viktigst for meg at rom jeg tilbringer tid i eller designer føles bra, i stedet for bare å se bra ut. Jeg er aldri veldig fornøyd med hvordan hjemmet mitt ser ut, estetisk, fordi stilen min stadig utvikler seg. Et element som jeg alltid er i stand til å holde konsistent er hvordan rommene mine føles for meg: ren, innbydende og inspirerende.
Største utfordring: Min tendens til å overdrive er litt intens. Jeg har en tendens til å ta på meg for mange prosjekter på en gang eller bli revved på et nytt prosjekt og har vanskelig for å slappe av i rommet mitt til prosessen med å endre det er fullført. Vi har gjort mye ombygging sammen i begge husene vi har eid, og det er utmattende. Endelig skjønte jeg at jeg brukte hjemmet mitt som mitt designlaboratorium, hvor jeg gjorde alt jeg eksperimenterte. Det har vært avgjørende for utviklingen min som kunstner og designer, men det er stressende å leve inne i mens det skjer. Jeg føler at jeg endelig fant det jeg lette etter i år, så forhåpentligvis er jeg ferdig med å dekonstruere hjemmet vårt på en stund.
Største flauhet: Sannsynligvis hvor ofte jeg malte alle rommene i huset vårt siden vi flyttet inn. Gjesterommet ble akkurat malt for sjette gang siden vi har bodd her, og jeg malte på badet tre ganger i år alene. Gal!
Beste råd: Jeg føler at det viktigste elementet med interiørdesign / dekorasjon er å få menneskene til å tilbringe tid i et rom som føler seg til stede. Ta beslutninger med det målet i tankene. Hjemmet ditt er ikke ment som et designmuseum, det er ment å være bodd i.
Drømmekilder: Lacoli og McAllister, hendene ned. Og sannsynligvis alt fra designerne oppført ovenfor.