![Stygge bygninger får Hi-Tech ‘Re-Skin’](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Når du først går inn J.E.M. blir du møtt hjertelig (ja hjertelig) og deretter tillatt å bla til hjertets innhold. Personalet er kunnskapsrik og lidenskapelig opptatt av blandingen av J.E.M. originaler designet av eieren Jane Miller, reddet gjenstander og gjenstander av lokale designere.
De unike møblene og innredningen er arrangert kunstnerisk på bakgrunn av slående blå vegger. Butikken fungerer også som et gallerirom, for tiden med dristige, grafiske malerier av Matt W. Moore ved siden av noen få unike skulpturelle verk som "Iron Cast Horse Head”Tilgjengelig for $ 1.500.
Interiørarkitekt Jane Miller åpnet J.E.M. i 2009. Navnet på butikken består av initialene hennes, noe som gjenspeiler det faktum at butikken er et speilbilde av hennes unike perspektiv. Hun beskriver sin estetikk som French / Belgium Industrial med et kystnært, strukturelt element som gjenspeiler tidsbruk i San Francisco mens hun jobbet under designer Will Wick. For sine egne design tar hun relikvier fra New Englands rike industrielle arv og tolker dem på nytt, og lager brikker som
Lucite Benches laget av stål saghester utstyrt med tilpassede frostede Lucite topper. Som med alle de tilpassede stykkene hennes, var alt regionalt hentet.Hun søker å gi en ny opplevelse for kundene sine og erkjenner at i et så intimt rom å få folk til å gå gjennom døren er halve slaget. Åpner butikken i et utviklende nabolag, de er omgitt av en variert gruppe mennesker, og Jane vil at noen skal føle seg komfortabel med å gå innover gaten. Hun uttaler “Design er for alle, det handler ikke om å være snobbete.” En av måtene J.E.M. søker å åpne seg opp til nabolaget er ved å kaste fester med kunst og levende musikk, gå det ekstra steget for å skape et miljø der folk kan oppleve designen på en tilfeldig måte vei.
Butikken er vert for "Salon Series" av kunst på et revolusjonerende grunnlag og anser kunst for å være en viktig del av interiørdesign, og skaper forhold mellom kunstverket og andre elementer i innredningen. Butikken er stylet med den hensikt å skape kontekst for møblene og integrerer de enkelte elementene i butikkens overordnede konsept.
Den mest slående funksjonen i denne butikken er dens autentisitet. Fra lokale gjenstander til stykker skapt av lokale kunstnere, ifølge butikksjef Meggie, "Hver eneste brikke i butikken har en historie bak seg og kan spores tilbake til sin opprinnelse."