Vi velger uavhengig av disse produktene - hvis du kjøper fra en av koblingene våre, kan vi tjene en provisjon.
Siden Amazons komediehit "The Marvelous Mrs. Maisel ”droppet på slutten av fjoråret, alt hvem som helst kan snakke om er de misunnelsesverdige draktene og den raske forfatteren. Og nå som showet samlet opp to store Golden Globes på søndag - beste skuespillerinne i en komedieserie eller musikalsk og best TV-serien, komedie - den første episoden med 8 episoder, som allerede er fornyet et sekund, vil garantert få mange nye fans.
Som en selverkjent Amy Sherman-Palladino - showets skaper og medregissør - megafan, vil jeg ikke benekte at den teaterfotografien og ASP-signaturen lynets hastighetsdialog av hovedpersonen Rachel Brosnahan, som spiller zippy ung husmor-drept komiker Miriam “Midge” Maisel, sugde meg øyeblikkelig i. Men for å være ærlig, kan jeg bare ikke slutte å knuse på showet strålende (beklager, måtte gjøre det) midten av århundre interiør.
Satt i en 1950-talls Manhattan, den godteri fargede verden diktert av Sherman-Palladino for "Maisel" er vakker, lagvis og virkelig en fest for øynene. Én titt på Midge's Regency-meets-midcentury bedecked Upper West Side leilighet før krigen, var alt som trengs for å få hjertet mitt til å dekorere lyst. Dorothy Draper Espana kister, Chinoiserie veggfalseskjermer, et perfekt retro-kjøkken jeg ville tatt til og med i 2018... dette er stjernene i serien i mine øyne.
Jeg nådde frem til Bill Groom, produksjonsdesignartisten bak børsten som malte dette strålende landskapet, for å prate om showets fengslende visuals.
Leilighetsterapi: Du har skapt en technicolor verden som ser ut til å være en rik 50-talls tapestry. Hvor henvendte du deg til passende referanser for hjemmene, gatene i NYC, til og med den originale Gaslight Café?
Bill Groom: Alle de vanlige mistenkte virkelig: bøker om og fra perioden, produktbrosjyrer og kataloger fra den gang, tidsskrifter. Jeg tappet også på Library of Congress, eksempler på bakgrunnsbilder, tekstiler, alle slags ting.
BG: Det er lett å falle i en altfor tematisk felle, spesielt med et tiår som 1950-tallet. Jeg var veldig nøye med å prøve å gjøre New York så lagdelt da det er nå. Jeg mener, leiligheten som Maisels bor i er basert på en bygning på Upper West Side som ble bygget i 1909, jeg tro, så folk på 1950-tallet bodde i den bygningen med de tidlige detaljer fra det 20. århundre... de bor fortsatt i den i dag. Alt var ikke denne moderne saken fra midten av århundret som du noen ganger ser på TV og film, så jeg prøvde å beholde de forskjellige lagene som New York hadde den gangen. Du ser det når du ser på fotografiene fra den perioden. Og så hadde vi selvfølgelig de forskjellige bydelene som har sine egne personligheter: Upper West Side, Midtown-verdenen og deretter sentrum. Folk som ikke kjenner byen vet ikke hvor mange forskjellige New Yorks det er. Det er bare en samling av samfunn, og hvert av disse samfunnene har sine egne karakterer.
PÅ: Jeg må si at selv om showets estetikk er transportabelt, føles det fortsatt veldig... relevant. Kanskje det er fordi interiørdesign har et kjærlighetsforhold til vintage design akkurat nå, men jeg kunne tråkke rett inn i Midges leilighet og føle meg hjemme.
BG: Jeg tror at publikum trenger å føle seg hjemme, og vil være i et rom du ber dem om å være inne i en time. I tillegg er god design uansett periode. Jeg tror du kan skape en verden som er veldig komfortabel i moderne omgivelser og bare stille den i den aktuelle perioden.
BG: Vel, det er som et venndiagram. Det er alle tingene som bare eksisterte, i dette tilfellet på 1950-tallet som ikke finnes lenger, så er det alle tingene vi har nå som ikke gjorde det eksisterer da, så i midten er alle disse tingene som vi har nå som de også hadde den gang, så det var stedet jeg følte at publikum kunne føle komfortabel. Du har bare ett eller to elementer, vanligvis teknologi, som virkelig låser et sted i tiden. En ting som forandrer seg stort sett hvert 10. år, er kjøkkenet. Stuen føles kanskje den samme omtrent i dag som den gjorde på 50-tallet, men kjøkkenet er alltid i endring.
PÅ: Jeg er glad for at du tok opp kjøkkenet, for Midges eple-røde kjøkken fra mynte og godteri er så drømmende og kanskje et av favorittsettene mine i showet.
BG: Jeg kopierte den fra en Doris Day-film, faktisk. Det gjorde jeg mye for Maisel. Jeg så filmer fra perioden og bare se hvordan interiøret ble uttrykt for et moderne publikum den gang, fordi det er forskjellig fra hvordan 50-tallet ble fremstilt i dag.
BG: En liten bit. Heldigvis ikke på noen uflatterende måter ennå! “Mad Men” hadde et veldig spesielt blikk og poeng å lage, og i showet vårt prøver vi å lage noe som er litt mindre tematisk og litt mer representativt for hvordan livet var i by.
PÅ: Var det realistisk for en høyskoleprofessor som faren til Midge å ha en så sprikende, fancy leilighet den gang?
BG: Ja, dette var familieleiligheter for familier i middel- eller overklassen på den tiden. Jeg er på en måte kritisk til filmer og TV som setter folk fra middelklassen (når det gjelder inntekt) i disse enorme, ruslende leilighetene. Det er en feil Hollywood gjør, men sannheten er at dette var en tid da det kunne ha skjedd, og vi gikk med det.
BG: Dorothy Draper er alltid alltid der i den perioden. Vi hadde to dekoratører: Heather Loeffler for piloten og Ellen Christiansen, som jeg jobbet med på tidligere prosjekter, hun gjorde de syv episodene som fulgte. De hentet selvfølgelig de fleste brikkene fra antikvitetshandlere.
BG: Det skjedde slik det gjør mange ganger at du finner et bestemt stykke som inspirerer til en hel løsning for et rom. Et show som dette, eller til og med “Boardwalk Empire” som jeg for eksempel jobbet med, har 1000 mennesker på lønningslisten. Dette er grunnen til at du ikke nødvendigvis kan trekke av tingene i huset ditt så lett som tingene du ser på skjermen. Du prøver å finne ut hvorfor du ikke kan få det til, og du tenker ikke på de 1000 menneskene involvert, all den detalj som kommer til liv i hendene på langt flere mennesker enn deg selv har tilgang til. Et av de beste eksemplene jeg bruker er å sette teppe på teppet. Det fungerer ikke veldig bra i et virkelig hus. Hjørnene pleier å sparke opp og hva ikke. Men når du gjør det i en film eller på et TV-show, har du en sett kommode som skal inn og rette og flate den ut hver gang. Ingen snubler konstant over hjørnene... det er alltid to hvis de gjør det.
BG: Amazon er ny i utviklingen av medier, og de er veldig åpne for ideer og løsninger og nye måter å gjøre ting på som gjør det jeg gjør morsomt. Denne streamingverdenen har eksplodert og har gjort dette til den andre gullalderen i TV, noe jeg tror er å gi de kreative menneskene bak kulissene mye frihet, noe som på mange måter gjør arbeidet mer interessant.