Tre gråtoner (fra perlemor til kull) som definerer og sliper, personlig kunst som er håndplukket for å glede seg, og en øy for alltid forvist for å låse opp et rom verdt å leve potensial, alt i en gjennomtenkt, smart, økonomisk og samarbeidende ansiktsløftning som omformet rommet, men ikke ånden, til en Brooklyn Brownstone. Det er alltid en perfekt sesong å pakke seg inn i den moderne komforten og det sjarmerende hjemmet til Marcia Patmos.
Som en av hennes egne komfortable gensere, hjemmet til klærdesigner Marcia Patmos er klar til å ha på og er lett å like. Hennes “lett renoverte” hjem ga en moderne letthet som alle som er kjent med strikkevarer og motekolleksjoner ikke vil bli overrasket over.
Dette var ikke en renovering som stormet inn. Marcia har bodd i sitt hjem, på toppen av en 100 år gammel Brownstone, siden 1998, og bestemte seg nylig for at det var på tide med en renovering. Målene var få, men viktige: gjøre plassen mer levelig for hvordan hun visste at hun allerede brukte det, temme og organisere et samlers ofte inspirerte øye, og bevare ånden til et hjemmet godt elsket. Selv om mange periodedetaljer hadde gått tapt i en renovering før Marcia på 1980-tallet, gjensto det nok til å garantere en lett hånd.
For å nå disse målene, gjorde Marcia det hun har gjort med suksess i fortiden: Hun oppsøkte et kreativt samarbeid. Venn, arkitekt og interiørarkitekt Robert Farrell ble kalt inn, til et hjem han hadde sett gjennom mange års vennskap og middagsbord. Sier Robert, det dreide seg om å "prøve å forbli tro mot karakteren av Brownstone, men leve på en moderne måte."
Bortsett fra mindre omorganiseringer (å plassere en vaskemaskin og tørketrommel i et garderobeskap), fokuserte arbeidet på frontrommet, påførte lagringselementer og litt nøkkeltrekk. Den første tingen som gikk var kjøkkenøya, hvis spøkelse fremdeles sees i de revitaliserte originale gulvplatene. Fjerningen av det var et motsatt trekk i et rektangel i et rom som ser ut til å dra nytte av det en øy kunne bringe: tydelig splittelse. "Å gjøre det hele til et boareal var en mer økonomisk og smartere bruk... der du kunne nyte det åpne rommet hele tiden... Men øya gjorde det vanskelig å bo der," bemerker Robert. Bevisste materialvalg (ikke-flis motbakke, sømløs Silestone benkeplate) strippet kjøkkenelementer til sin rene geometri. Nå blekner kjøkkenet når middagen serveres.
På kjøkkenet og i hele, spore belysning, som lys på et sett, men multi-act, lek, søle på tre grå farger. Marcia og Robert visste at basen for oppussingen ville være grå, en farge hun elsker å jobbe med. Robert snakker om de gråtonene som en arkitekt: "Vi brukte dem for å forbedre de romlige egenskapene som allerede var der." Marcia snurrer det mer personlig: "Jeg ofte bruk stort sett nøytrale eller mest grå og så bare noe fargerikt, det være seg et ombré-vevskjerf fra hennes nye gavesamling, sine egne, blåblå øyne eller livlige Kunst. Mens Marcia visste at grått ville være målet, ga samarbeidet hennes med Robert noen dristigere slag enn hun kanskje hadde nådd flygende solo. Den mørke inngangen var en av de gestene, der den ble brukt, en annen: til dør, trim og vegg. "Hvis jeg hadde malt døren hvit, ville det plutselig bli rot," sier Robert. Den mørkeste grå skjuler slitasjen i et travelt liv med sykkeldekk og yogamatter.
Marcias letthet strømmer til kunstsamlingen hennes, misunnelsesverdig, men som hjemmet, fullstendig tilnærmelig. Det er en rolig tilstedeværelse og nydelig fargesans for det hun samler på. "Det er vennlig," bemerker Robert og ser på. ”Det gjorde jeg ikke mener å begynne å samle, sier Marcia nesten unnskyldende. “En del av det går på kunstskole. Du kjenner alle disse artistene, "sier RISD klær grad. Siden hun fremdeles reiser i kunstneriske kretser, gjelder det samme.
Blant samlingen, et krystallbelagt haitisk folkekunstflagg, et WWII-kart og innrammede fargeprøver. Hun snakker kjærlig om hver enkelt, for sin tilknytning til venn eller øyeblikk. Det haitiske stykket, en gave fra en FN-venn; kartet, hennes bestefars (trykt på silke slik at det kan tømmes i en soldatlomme); og mølleprøvene, en historisk forbindelse til hennes livs lidenskap. "Gamle fabrikker pleide å føre logg over alle stoffene sine... ved å ramme inn dem, kan du få dem til å lage kunst."
Annen kunst er mer stamtavle, som den oransje Julian Jackson i gangen-svingte galleriet hennes stolthet av sted for det øyeblikket hun innså at livet hennes tillot henne å bli seriøs om hva hun kunne Kjøp. Hun er fortsatt en fan av kunstauksjoner, som den årlige BAM som ga fordel av et fasjonabelt serendipity: rosa portrett som befalte stueopplegget, oppdaget hun først etter en uventet seier, var medmoteikonet Marc Jacobs.
Hvorfor overkjør ikke denne samleren, kjører amok? Det var en oppgave for Robert. Hvordan kan du hjelpe deg med å finpusse og redigere for noen som er så personlige om å samle og så visuelt skarpe? "Du må respektere samleren i klienten din," sier han og tilbyr et tips: "Spør deg selv... hvordan kan det ordnes slik det er ikke rot, det er med vilje? ”Svaret var i grupperinger, og å koble prikkene for å få et større bilde av mindre. På soverommet, for eksempel, plasserte Robert en tegning av en rev for å se forbi rammen opp til et nabostykke.
For all den lykkelige kunsten og det enkle å leve, er det spenning her... men den gode typen. Det er det livlige frem og tilbake mellom presis og ikke-slik, årgang og nytt, og alt er mottaker. Marcia, "Jeg elsker å ha kontrollert noen ting og noen ting tilfeldig, overlatt til personen som lager dem." Robert observerer, "Når du har dette motvekt av ting som er slags flatt, geometrisk, nøytralt, rent foret mot for eksempel et håndlaget teppe, det gjør at 'håndmadeness' er opphøyd. ikke langt fra den nøyaktige geometrien til de flytende Vitsoe-hyllene, illustrerer levende områdets teppe av antikke kilims, uvevet og omvevlet, tenkte vakkert. “Jeg elsker det, noe superglatt ved siden av noe mer rustikk. Det... balanserer alt ut, sier Marcia. Gjennom hele gjenta om var balansen ment å lykkes "på en måte som generelt føles lett og ren og moderne," sier Marcia. "Det handler egentlig om, tror jeg, hva Marcia gjør i samlingen hennes," sier Robert, her mer observant venn enn innleid hånd.
For all planlegging og intensjon er dette et uformelt hjem med et ustudert preg. For alle som noen gang har følt at et "kuratert" hjem ender med innestenging eller pretensiøsitet, gjør Marcias hjem en sterk sak for, vel det motsatte. "Det er ditt hjem... så forhåpentligvis skal du føle deg komfortabel der," sier Marcia, avslappet på den like avslappede sofaen. “Spesielt i New York når du løper rundt hele tiden, ofte stappet i en T-bane med 800 andre mennesker... det er koselig å dra til ditt eget private sted der bare menneskene du ønsker er der, og du føler deg veldig bra der. ”For Marcia, det betyr et nært sammensatt samfunn av Brooklyn-kunstnere, arkitekter og samarbeidspartnere. Det er en levende definisjon av Hjem som passer perfekt til Marcia. Robert bemerker, "Det er veldig den som Marcia er... kvaliteten på vennskapene og menneskene hun velger å ha i livet."
Favorittelement: Lyset i frontrommet er fantastisk. Og i toppetasjen, er det veldig stille og omgitt av trær. Takvinduene på badet og bakrommet er fantastiske. Nabolaget fortsetter å utvikle seg på gode måter siden jeg flyttet inn... søte, nye steder dukker stadig opp.
Største utfordring: Oppbevaringsplass. Og hauger. Jeg er en dårlig filer... vanskelig å holde magasiner, kvitteringer osv.... under kontroll på et begrenset antall overflater. Selvfølgelig ser leiligheten best mindre rotete ut.
Beste råd: Av alle de gode rådene jeg fikk fra Robert Farrell, interiørarkitekten min, var nok det beste rådet til fjerne en øy som skilte kjøkkenområdet fra resten av stuen for å åpne opp fronten min rom.
Fra husbåter, til bobiler, til bittesmå hus og mer, dette var noen av de vakreste og uvanlige husene vi turnerte i år!
Adrienne Breaux
for cirka 13 timer siden
