![Starbucks Merch er så populært på Poshmark akkurat nå](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Innfødte Angelino og markedsføringsmann, Sean Yashar, bor i et rom med uendelige ideer. Ledet det Los Angeles-baserte merkevarekonsulentfirmaet, The Culture Creative, hans fokus ligger i å skape kulturell relevans og originalt innhold for noen av de mest innflytelsesrike merkene innen design, livsstil og luksusvarer. Vi inviteres til Seans "tenkemåte", som han kaller det, og vi får et intimt blikk på live + arbeidsplassen hans - en percolating lekeplass med underbevissthet godhet!
Seans hjem ligger i første etasje i en klassisk bygning i spansk stil i LAs Miracle Mile. Med tradisjonelle funksjoner som tregulv, fargerike fliser og tak i tak som kontrasterer Sean's Menneskelig minimalisme, hjertet i dette hjemmet ligger i den kunstneriske sammenstillingen av hans inspirerende, men likevel slemme punkt av utsikt.
Hver enkelt gjenstand i Sean's leilighet har en historie. Det er ikke en ting som er der bare for show. Enten det er en gave som har dypt påvirket livet hans, eller et viktig minne, har han konkludert med at mindre er mer. Da vi flyttet fra rom til rom, detaljerte Sean historiene bak alt jeg fotograferte. For eksempel; i stuen, inneholdt en "pågående vegg" av fargerike post-it-lapper sitater og uttrykk fra statusoppdateringer som en gang strømmet Facebook-veggen hans. Faktisk sildrer disse håndskrevne notasjonene fra skrivebordet hans, til collagen og inn på soverommet på nattbordet hans. Det er en importert italiensk skinnsofa, et Eileen Grey sidebord, Eames trådstol og one-of-a-kind keramikk, men det viktigste i huset hans er to Murano-glassgodterier som en gang ble gitt ham av ham far. Sean bemerker at hjemmet hans er et studio for The Culture Creative, hvor han bor og puster nye ideer for kundene sine. Ved å vokse sin virksomhet som merkevarekonsulent, holder hans daglige eksponering for designere og smakebakere ham fremover til å tenke i markedsføring og i hans personlige ideer om hva som gjør et hus til et hjem. Med en vedleggs- og klientliste over noen av de mest respekterte utstillingslokalene og kunsthåndverkerne i LA, er Seans tilnærming til hans personlige rom autentisk for hvem han er; subtil, til det punktet og krydret forsiktig med følelser og gjennomtenkte uklarheter.
I det følgende intervjuet valgte jeg Seans hjerne litt mer om designpåvirkningene hans og hva som skjer i hans hjem:
Hvordan var det å vokse opp i LA for deg? Hvordan har denne livsstilen / kulturen påvirket din egen personlige designestetikk?
Det første som kommer til hjernen er Runyon Canyon. Midt i byen, bare noen kvartaler fra de stjernekledde fortauene i Hollywood Walk of Fame, har premiere på det kinesiske teatret og alle kraftmeglerne som jobber med neste suksessfilm, eksisterer en rolig tursti som heter Runyon Canyon, populær blant lokalbefolkningen (og kjendiser som Ryan Gosling, som jeg ofte fanger fotturer uten skjorte ganske ofte.) LA er en vakker sammenstilling på den måten, en metropol som eksisterer samtidig med natur. Noe med den sammenstillingen finner definitivt veien inn i designfilosofien min. For meg er en behagelig estetikk avslappet som en solrik dag, og dramatisk som en Oscar-nominert skuespiller, samtidig. Det er det jeg vokste opp med.
Hva er den viktigste saken i hjemmet ditt?
To, Candano glass godteri. Min far eide et møbelutstillingslokale på PDC på begynnelsen av 80-tallet. Hvert år deltok han på det årlige Salone del Mobile-showet i Milano, hver gang han brakte meg en gjeng dekorative glassgodterier som en souvenir. I løpet av årene har jeg ødelagt de fleste av dem, men jeg har fortsatt 2 igjen som alltid finner en vei inn i innredningen min. Disse glassgodisene minner meg om min tidligste fascinasjon for designverdenen... et frø av forståelse og spenning for den internasjonale møbelindustrien.
Hvem og hva er The Culture Creative?
Vi er moderne håndverkere på et oppdrag for å redde verden fra det verdslige. Ideene våre er fra fremtiden, men vi elsker fremdeles lukten av papir og følelsen av en blyant.
The Culture Creative er et L.A.-basert merkevarekonsulentfirma, som fyller et rom for innholdsoppretting innen design, livsstil og luksusvarer. I dag må enhver virksomhet være et merke, og hvert merke må ha en distinkt identitet. Arbeidet vårt omfavner de uutnyttede muligheter for å utvikle kulturell relevans gjennom spillendrende tjenestetilbud. Vi gleder oss over det ukjente og lager løsninger på problemer som ennå ikke eksisterer. Våre visjonære kunder vet hva de vet og vet hva de ikke vet. Spenningen vår er å gå utenfor linjene og tilby merkevarer innsikt fra det tredje øyet - det du ikke vet som du ennå ikke vet. Kort sagt jobber vi med merkevareprogrammer som er mindre avhengige av å selge et produkt, og mer opptatt av å formidle produsentens kreativitet og kulturelle betydning.
Hvorfor elsker du “jobben” så mye?
Har du hørt det å si: "Du lærer bare å svømme når du synker"? I det meste av livet følte jeg meg som en sirkel som prøvde å passe inn i et torg og knapt holde hodet over vann. Siden jeg kan huske, har jeg alltid hatt et umettelig ønske om å lage nye ideer. Da jeg var liten, ville jeg ha jobben med å navngi gater og male farger. Jeg kom alltid med slagord og jingler for butikker i nabolaget mitt også. Eller når jeg hørte på en sang på radioen, ville jeg prøve å komme med et ekstra melodisk lag som jeg trodde manglet. Unødvendig å si hørte jeg altfor ofte “Sean, you’re in LaLa land”. Med Culture Creative har jeg vært i stand til å oppfinne en virksomhet som gjør at jeg kan være min autentiske selv, rådgivning med kvalitetsmerker og tilbyr nye ideer… det ekstra melodiske laget som jeg føler kan mangle for et merke, pr se. Med mer enn jeg noen gang kunne forestille meg som barn, tillater Culture Creative meg å gå enda lenger enn bare å ha en idé. Jeg får også samarbeide med noen av de mest talentfulle menneskene i designindustrien... kunstnere som inspirerer meg til å være i den kreative prosessen. Ideene deres fôrer mine og omvendt. Endelig er jeg der jeg tror ferdighetssettet mitt kan utnyttes best.
Hvorfor representerer du designere, kontra noe annet medium eller artister?
Fordi interiørdesign er som mote med høyere innsats. Jeg elsker mote, men det meste av det i dag er så trendbasert. Selv med de mer respekterte motehusene lar artisten hver sesong gjenskape en visjon... for å starte på nytt, på en måte. Interiørdesign er mer permanent. Når du designer et hus, må du tenke på det i en større sammenheng: En stol i et rom, et rom i et hus, et hus i et miljø, et miljø i en byplan. Innsatsen er høyere for interiørarkitekter fordi arbeidene deres forventes å vare og til og med være tidløse i noen tilfeller. Ofte er talentet i lyindustrien sterkere og mer sofistikert av denne grunn. Jeg respekterer det talentet, og arbeidet mitt begynner med dette nivået av respekt.
Når du tenker på å designe et hjem, hva er den viktigste delen?
Negativ plass. I stedet for å definere et rom ut fra objektene i det (som folk flest gjør), tror jeg helhjertet behovet for å gi samme mengde eller mer oppmerksomhet til det negative rommet mellom objekter. Å forstå tomt rom som en likeverdig og viktig del av et rom vil føre til en mer intuitiv ordning sitteplasser og gjenstander, og dette vil resultere i et varmere og mer behagelig sted for deg og dine gjester. Du trenger ikke å fylle alle kroker i et rom med ting. Et redigert rom er mer sofistikert og selvsikker når det er på det bareste essensielle. Hvis du har et arkitektonisk betydelig hjem, bør du unngå lagdeling i innredningen din for å la beinene til et rom skinne gjennom. Hvis du eier et vakkert kunstverk, la det puste med tomt rom rundt seg.
Favorittelement: All den romantiske sjarmen fra 1920-tallets spanske bygning. Jeg elsker sammenstillingen av formelle periodeelementer, som de takhøyder, peis, etsete dører og smijernsglass, i kontrast til min mer maskuline, modernistiske stil.
Hva venner sier: De elsker beliggenheten. Jeg er bare et steinkast fra alle de søte designbutikkene, kunstgalleriene og kafeer på La Brea.
Største flauhet: AC vindusenhet på soverommet (også kjærlig kjent som en "sumpkjøler" av noen.) Gardiner dekker det pent.
Største overbærenhet: De beste stearinlys, såper og friske blomsterpenger kan kjøpe. Som regel prøver jeg å blokkere Suze Ormans stemme i nærheten av alle kassaapparater. Jeg koser meg med Aquiesse-stearinlys, håndsåler fra Molton Brown og Diptyque-romspray. De er kanskje 3 x prisen, men de gir meg 4 x gleden.
Beste råd: Tålmodighet med kjøpene dine. Jeg kjøper kanskje en genser i salg, men aldri en hjemmevare. Hvis jeg leter etter en pute i en nyanse av oker, vil jeg ikke gå på akkord med en brun. Ofte tror jeg at folk glemmer designvisjonen for hva som er lett oppnåelig eller billigere, og over tid begynner hjemmet deres å mangle en tydelig POV.
Drømmekilder: Luis Barragán & Andrée Putman er pilarer, men jeg må si at klientene mine er den største, daglige kilden til design inspirasjon: Jean de Merry, Judith Hoffman, Azadeh Shladovsky og Natasha Baradaran har alle lært meg betydelige leksjoner i design.
Selv om det er en utleie, brukte Ashley mange rimelige oppgraderinger, som dekket stygge fliser med laminat-klistremerker, stygge benkeplater med kontaktpapir i marmor og flere ideer.
Innleveringer av leilighetsterapi
I går