Hvert element på denne siden ble valgt ut av en House Beautiful-redaktør. Vi kan tjene provisjon på noen av varene du velger å kjøpe.
Du vet det kanskje Riley SheeheyKunst fra hennes samarbeid med merker som Ralph Lauren, LaCroix og Dixie Design Collective, men før hun ble en go-to for finurlige akvarellillustrasjoner, den D.C.-baserte kunstneren var faktisk en lavere skole kunst lærer. Forrige uke, med barn over hele USA som går over til hjemme læring, Sheehey satte sitt forkle på kunstklassen på (metaforisk, i det minste) for å dele noen av hennes favoritt "minileksjoner", alle inspirert av kjente kunstnere fra det 20. århundre, med foreldre via Instagram. Ta en titt på noen av favorittene våre nedenfor - og hvem vet, du kan lære litt kunsthistorie også!
Aldere: 3.-5.klasse
Hulton Deutsch
“Pop art”Er en type kunst som startet på 1950-tallet i Storbritannia og USA. Den er basert på dagligdagse kommersielle bilder: matemballasje, tegneserier / tegneserier, reklame for eksempel. Det overrasket og sjokkerte mennesker - kunstnere tok ting som suppebokser og gjorde dem til gigantiske malerier!
Roy Lichtenstein var en amerikansk popartist. Han tok tegneserier og gjorde dem til gigantiske malerier. På 1950-tallet ble aviser (og derfor tegneserier) trykt med noe som heter "Ben Day”Prikker, eller prikker med farger som var plassert veldig nær hverandre. Lichtenstein brukte maling for å etterligne Ben Day-prikkene, og arbeidet med hovedsakelig primærfarger (rød, gul og blå) og svart fordi det var fargene som de fleste tegneserier og aviser brukte.
“LydordEr et ord som høres ut som det den beskriver.
John Loengard
materialer:
- Hvitt tagboard (lenket til “Mini Art Lesson” -høydepunkter)
- Svart permanent markør
- Blyant
- Rød, gul og blå temperamaling
- Bobleplast
- Leketøyblokk i tre (eller noe rektangulært, som en eske med såpe osv.)
trinn:
1. La barnet velge et eksempel på onomatopoeia ("pop", "pow", "click", "bang" osv.)
2. Spor over linjetegning i svart markør.
3. Pakk blokka med bobleplast og tape for å feste. Dypp innpakket blokk i maling, og deretter "stempel" over blokkbokstaver for å lage Ben Day-stil prikker.
4. Når prikkene har tørket, må du male bakgrunn / området rundt med pensel i primærfarget maling.
Fant gjenstandssamling Inspirert av Louise Nevelson
4. klasse til voksen
Jack Mitchell
Louise Nevelson var en amerikansk billedhugger. Hun ble født i Russland i 1899, og flyttet til USA med familien da hun var seks år gammel. Hun er kjent for sine store abstrakte monokromatiske skulpturer, laget av tre og funnet gjenstander.
“Fant objekter”Er akkurat slik de høres ut - ting som kan finnes rundt i huset, som flaskekapper, binders og gamle tannbørster. Nevelson kombinerte disse gjenstandene for å lage "montasje" skulpturer.
Hun ville spray maling på skulpturene i én farge for å lage dem monokromatisk. Svart, hvitt og gull var vanlige farger som hun brukte.
Walter Sanders
materialer:
- Tom papp-smykkeskrin eller skoboks
- Assorterte gjenstander
- Akrylmaling og pensel ELLER spraymaling (fortsett på egen risiko!)
- Varm limpistol eller trelim
trinn:
Pre-K til og med 8. klasse (ja, virkelig!)
Walter Sanders
Alexander Calder var en amerikansk billedhugger som jobbet i en rekke forskjellige materialer - metall, tre, hva han enn kunne finne! Da han vokste opp, ville han til og med lage smykker til søsterens dukker ut av kobberkorn han fant liggende. (Begge foreldrene hans var kunstnere.) Han er mest kjent for å lage "mobiler" eller skulpturer med bevegelige deler.
EN skulptur er et kunstverk som er tredimensjonalt. Det betyr at den ikke er flat - den kan være stor eller liten, og du kan gå rundt den (og noen ganger legge hånden / armen gjennom den!).
Dette kan finjusteres avhengig av alder!
Herbert Gehr
materialer:
- Blyant
- Papir
- Twisteez ledning
- Saks (for eldre barn)
- Utklipp av papp, streng osv.
trinn:
Aktivitet 1: La barnet lage en enlinjetegning (uten å løfte papiret), og prøv å gjenskape den med en Twisteez-ledning.
Aktivitet 2: Best for eldre barn. La barnet bruke Twisteez-ledning, streng og utklipp av papp for å lage sin egen hengende mobil. Diskuter viktigheten av balanse i å lage en mobil - vekten må fordeles likt, ellers vil skulpturen henge morsom!
Aktivitet 3: La barnet lage sitt eget trådcirkus, som Calder. (Sjekk ut denne videoen fra Whitney Museum of Calder som “utfører” sitt!)
Barnehage til og med 8. klasse (og oppover!)
Bettmann
Frida kahlo var en meksikansk maler som er kjent for sine mange selvportretter. En “selvportrett”Er et bilde laget av deg selv.
Frida begynte å male og tegne en god del mens den sengekjørte fra en bussulykke i en alder av 18. Dette viser hvordan noe godt og vakkert fremdeles kan komme av noe trist og skummelt.
Ansiktene våre har “symmetri, Som betyr at de er like på begge sider.
MIGUEL MEDINA
materialer:
- Blyant
- Fargeblyanter
- Papir
trinn:
Førskolen gjennom 1. klasse
Paul Schutzer
Barbara Hepworth var en engelsk kunstner som laget abstrakte skulpturer med negativt rom.
Når kunsten er “abstrakt, ”Ser det ikke ut som noe du vil finne i den virkelige verden (som en person eller et kjæledyr).
“Negativ plass”Er tomt. Hvis du kan stikke fingeren gjennom noe, er det negative rom. (For å illustrere, poser med hendene på hoftene og la barnet sette armen gjennom det "negative rommet.")
Fox Photos
materialer:
- Model Magic, Play-Doh eller leire
- Firkantet stykke byggepapir
trinn:
Bruk barn eller leire til å lage barn en skulptur som er frittstående (i det minste høyden på en lukket knyttneve), har minst ett negativt rom, er abstrakt og har en base som ikke er større enn tagboard.
Følg House Beautiful på Instagram.
