![Hvordan lage en filial gardinstang](/f/a8d1369e4df105d0324e97357a09e43c.png?crop=1xw:1xh;center,top&resize=320:*?width=100&height=100)
73% av afroamerikanere sa at de ikke hadde
nødmidler for å dekke tre måneders utgifter.
Hvert element på denne siden ble valgt ut av en House Beautiful-redaktør. Vi kan tjene provisjon på noen av varene du velger å kjøpe.
Skoene var bittesmå, fargerike, brodert med blomster og fugler og pyntet med metallisk tråd. Interiørarkitekt Noz Nozawa's klienten hadde en samling av dem stolt vist på peismantelen i hjemmet hennes i San Francisco. Men hvorfor skulle babysko ha hæler? "Det er det som er så grufullt," sier Nozawa. "Hvis du ikke visste hva du så på, ser de ut som smarte asiatiske babysko."
Hun innså at klienten, som er hvit, var en samler av lotussko, brukt til den kinesiske utøvelsen av fotbinding, som varte i 1000 år. "Det er en relikvie fra en tid som ikke uttrykkelig var ment å undertrykke og lemlest kvinner, men det er akkurat det den gjorde," sier Nozawa. Hun forlot dem ute da hun fotograferte hjemmet for porteføljen sin.
I Houston, hvor Cindy Aplanalp bygger og designer ofte bønnerom for hinduiske klienter, hun er nøye med å ikke bruke animalsk produkter eller skinn. "Jeg ville ikke ønske å fornærme dem åndelig," sier rektoren i Chairma Design Group.
Interiørarkitekter veier et bredt spekter av kulturelle avgjørelser når de designer et hjem. Mens vi er forlovet økt selvrefleksjon med den nylige hevelsen i Black Lives Matter-bevegelsen og forsterket granskning rundt systemisk rasisme, emnet for designinspirasjon vs. kulturell bevilgning har gått igjen som et hett tema.
Definisjon er kulturell tilegnelse når en dominerende kultur tar noe fra en annen kultur og bruker det uten å ta hensyn til den opprinnelige betydningen eller konteksten. Over tid har begrepet utvidet til å omfatte en bredere hensyn til kulturell følsomhet. Er det OK for folk å dekorere hjemmene sine med kunstverk, tekstiler, antikviteter eller symboler fra hele verden, eller er noen ting bare tabu? Kort sagt: Det er komplisert, sier designere.
Selvfølgelig begynner design med inspirasjon. "Jeg tror alle kunstnere er inspirert av andre mennesker, kunstbevegelser og kunstnere gjennom tidene," sier Jasmine Rosten-Edwards, en London-basert interiørarkitekt og kunstkurator. "Det blir problematisk... når folk ikke innrømmer at de har blitt påvirket av andre kulturer eller av andre mennesker, og de gjør det bare for økonomisk gevinst."
Bevilgningens røtter går århundrer tilbake: Egypterne elsket naturen, og lotusene, skaraben og obeliskene ble senere adoptert av grekere og romere. Både utsmykkede Rococo og Chinoiserie, med sin fantasifulde flora og fauna, hentet fra kinesiske motiver. Egyptomania feide gjennom Frankrike etter Napoleons kampanje på 1780-tallet, en tid da få stoppet for å tenke på afrikanerne som laget disse gjenstandene - eller hvordan de var ment å bli brukt.
Så snart folk begynte å reise med fly og utforske andre kulturer, begynte de å ta med seg minnesmerke for hjemmene sine. Raji Radhakrishnan, for en, tror ikke det er noe galt med det. Hun lag håndmalte tyrkiske fliser med engelske antikke møbler og Kuba-duk fra Den demokratiske republikken Kongo.
“Kundene mine er utrolig godt reiste mennesker, akkurat som meg. En av de viktigste tingene med designfirmaet mitt, og det er grunnen til at folk oppsøker meg, er at jeg bokstavelig talt har 50 til 100 kulturer i ett hjem, sier Radhakrishnan, som bor og jobber i New York City og Washington, DC. "Det er ikke kulturell bevilgning. Det er ren kulturell forståelse. "
For henne kan indiske guder, for eksempel, lage vakker dekor. Hvis folk elsker noe nok til å ta det med hjem, og det gjør dem lykkelige, bør de vise det, sier hun. Hun finner på begrepet kulturell appropriasjon nærmest en anakronisme, en relikvie fra det tidlige 1900-tallet, da afrikansk kunst først dukket opp i vestlige hjem. "Du kan ikke tenke sånn på 2000-tallet," sier hun. "Reise har blitt som å pusse tennene."
Mikel Welch, en designer med base i New York, elsker også miksen - så lenge den er gjennomtenkt. Hyllerhyllene hans blander en kinesisk rulletaske og matfartøyer fra India med afrikansk håndvevd kurver.
Han synes det er greit å bruke Kente-klut (et ikke-seremonielt stoff), juju-hatter og kinesiske skjermer, håndlagde tepper og japansk kunstverk - på en betingelse: "Det handler om at vi gjør vår aktsomhet for å forstå, hvor kommer disse fra?" sier verten for Quibi's Murder House Flip. "Ellers er det som på 90-tallet da vi fikk disse kinesiske karakterene [tatovert] på ryggen, og vi visste ikke hva de mente."
Når design blir feil
For de fleste bør indianerhodedresser, rasistiske karikaturer av "mammys" eller svarte mennesker med overdrevne figurer være utenfor grensen. Likevel vises de altfor ofte i avanserte innstillinger. En blåhvit planter formet som et afrikansk kvinnes hode ble vist på Brooklyn Heights Designers Show House i 2019. Nozawa, hvis blandede arv inkluderer japansk, thai og kinesisk, sier hun er fascinert og frastøtt av et tapet med karikaturer av japanske bunraku-figurer.
Mens museer ofte viser fremstillinger av de styggere delene av verdenshistorien som krig, tortur og slaveri, Rosten-Edwards, som driver nettgalleriet En av til tjuefem, ville ikke solgt disse bildene til estetiske formål. "Jeg ville hatt et enormt problem med det," sier hun. "Når du ser på noe, vil det enten resonere med verdisystemet ditt, eller det vil det ikke," sier hun. "Kunst er veldig instinktiv."
Welch kremmer når han reflekterer over hvor tydelig han brukte Buddha tidlig i karrieren. "Amerikanere, vi liker å" Columbus "ting og si:" komme over det, "sier han. "Jeg har vært skyld i de tingene også, og jeg må gå tilbake og sjekke meg selv. Det gjør vi alle."
Nå unngår han å bruke religiøse gjenstander i interiør: “Jeg har sett at noen mennesker har begynt å bruke bønnedekor i seg hjemme som dekorasjon, som en matte på kjøkkenet ditt eller foran døren, noe jeg synes er det ultimate nei-nei, sier Welch. "Noe som brukes til bønn, bør ikke brukes ved inngangsdøren for å tørke av skitne sko."
Problemer oppstår når vi reduserer ethvert objekt - en kappe, maske eller hodeplagg - til en pen ting uten å utforske betydningen og symbolene bak. Motgiftet stiller spørsmål. "Det er viktig for oss å ha disse samtalene som en nasjon, som en verden," sier Rosten-Edwards. "Det er slik vi lærer og vokser. Det er mer problematisk hvis vi fortsetter som vi er. ”
I stedet for å se designvalg som kulturelle overtredelser, sier Radhakrishnan at folk dras mot ting de beundrer. "Det er noe som får dem til å føle seg hjemme," sier hun. "Det faktum at de kjøpte noe fra en annen kultur, forteller meg at de har et større hjerte enn folk flest."
Hun bemerker at India er den ukrediterte kilden til mange tekstildesign, men likevel føler hun at både billige knock-offs og avanserte italienske tekstiler skaper fornyet interesse for autentisk indisk design. Mens Nozawa setter pris på Chinoiserie-mønstre av Schumacher og Thibaut, hatet hun å se Urban Outfitters redusere den rikholdige strukturerte håndlagde mali-mudduken til en flat og billig utskrift.
Nozawa har en lakmustest for å sikre at en gjenstand blir hedret: Viser alle over hele verden dette [fyll ut det blanke] ganske enkelt fordi det gir dem glede (mening, er det rent dekorativt både i sitt opprinnelsessted og i det nye hjem)? Hvis det er sant, kan du grave i historien og nyte. Hvis det har en dypere religiøs eller seremoniell historie, bør du tenke to ganger på å bruke den på en dekorativ måte.
Selv når designere eller forhandlere gjør feil, kan det være en mulighet til å lære, i stedet for å hoppe til det offentlige spydet av kansellkultur. “Design handler om nysgjerrighet. Design handler om kontekst. Hvis du forstår hva noe er, vil du vite å ikke rote med det, " Nozawa sier. ”Vi er i et øyeblikk av vakker kreativ spenning. Vi lager alle historie akkurat nå. "
Følg House Beautiful på Instagram.
Dette innholdet opprettes og vedlikeholdes av en tredjepart, og importeres til denne siden for å hjelpe brukere med å oppgi e-postadressene sine. Du kan kanskje finne mer informasjon om dette og lignende innhold på piano.io.
Denne kommenterende delen er opprettet og vedlikeholdt av en tredjepart, og importert til denne siden. Du kan kanskje finne mer informasjon på nettstedet deres.