Som produktene vi valgte ut? Bare FYI, vi kan tjene penger på lenkene på denne siden.
Pamela Shamshiri fra Commune Design deler sin designinnsikt om dekorering i den nye moderne stilen. Ta en titt på det japanskinspirerte hjemmet ditt for å få flere tips om moderne dekor.
Amy Neunsinger
Pamela Shamshiri: Det er en god måte å beskrive det på. Vi begrenset paletten veldig. Alt er veldig naturlig. Alle materialene er organiske. Den opprinnelige eieren i 1931 var japansk, og huset føles definitivt veldig japansk for meg - slik det er bygget i en U-form rundt en indre gårdsplass.
Skyvedørene får meg til å tenke på shoji-skjermer.
For de så vi på mange japanske referanser og valgte å gjøre dem ut av tre. Metallvinduene og dørene var allerede her. Alt vi la til blir berget og brukt på nytt. I stuen brukte vi gjenvunnet rødved til lagringsveggen. Jeg hadde gått til bergingshagen, og jeg lette ikke etter rødved spesielt, men jeg elsket det trestykket, hvordan det hadde eldet. Det var mye markeringer på det.
Det høres så wabi-sabi ut. Huset er vakkert gjorde et kjent tema om japansk kunst og design tilbake i 1960 som utforsket hele konseptet.
Vi tok opp 'wabi-sabi' hele tiden under konstruksjonen: 'Dette hjørnet er veldig wabi-sabi. Det trestykket, ja, det er veldig wabi-sabi. Å nei, nei, nei, la oss forlate veggen slik.
Hva betyr 'wabi-sabi' for deg?
Omfavner ufullkommenhet. Og å se berøringen av den menneskelige hånden. En ting vi snakket om tidlig var japanske våningshus og prøver å ha mer en rustikk tilværelse i byen. Når du tar med forvitret treverk inn i et rom, gir det deg mer av den følelsen. Vi snakket om patina og hvordan huset og treverket ville eldes. Alle materialene er litt slitte. Hver av sementflisene på gulvet er litt annerledes. Det var et øyeblikk av panikk da de kom inn, men da skjønte vi at de var akkurat det vi ville ha - håndlaget og uforseglet uten epoxy-finish. Og alle veggene er dekket av leire.
Leire? Mener du stukkatur?
Nei, det er faktisk et tynt lag leirpuss. Og det gjør noe fantastisk mot lyset. Vi prøvde å oppnå den typen lys du får med en Noguchi-lykt. Jeg leste om American Clay-produkter i avisen, og vi gjorde en test og elsket hvordan det så ut. Veggene er lysende. Jeg synes lydkvaliteten i huset er veldig fin på grunn av den også.
Det er ikke mye møbler i stuen. Det er som om du kombinerte alle de vanlige brikkene i en stor sofa som ser ut som den kunne sove seks.
Det kunne! Og det er veldig behagelig fordi det nesten er helt nede og er dekket av sengetøymateriale - en off-black dyne stoff gjort med vegetabilske fargestoffer, så rett av rullen det ser ut som om det allerede har bleknet litt. Du kan liksom se den brune komme gjennom.
Det har de samme lange, lave horisontale linjene som arkitekturen.
Derfor fungerer det. Det er så mye glass i rommet at du trengte noe for å forankre det og lage en øy for å henge ut i midten. De pleide å ha en sofa fra det gamle huset der inne, med bena, men den kunne ikke holde sin egen. Rommet trengte virkelig noe tungt og blokkerende.
Hva er tanken bak den flytende hylla over frokostbaren på kjøkkenet?
Det er til retter de bruker hver dag. De kan ta tak i dem og servere barna ved den nedtrekksdisken. Alt føles veldig funksjonelt på en Bauhaus-måte. Åpne hyller inneholder korn og ting. Grunne skap, som jeg foretrekker fordi du ikke trenger å grave, løper over disken. Jeg er ikke en stor tilhenger av øverste skap i øyehøyde. Våre er høye, for mer langsiktig lagring. Jeg har lært at nøkkelen er å gi kundene våre riktig lagring. Ellers, hvordan kan de opprettholde dette livet du har sett for deg?
Måten bilder henges på spisesalveggen på, føles nesten tilfeldig.
Jeg elsker ordet 'tilfeldig'. Det er det vi alltid går etter på Commune, fordi vi ikke vil at steder skal føles så dekorert at du mister spontaniteten og dårskapen til ting.
Er treverket på en av dørene til det soveromsskapet mye lettere enn de andre?
Det er. Det stykket er interessant fordi kroppen er så glatt og raffinert, og så har den disse skikkelig røffe, gjenvunna dørene. Det er så wabi-sabi, og det var det vi likte med det. Treverket føles som om det fører sin historie med seg i stedet for å dekke det hele under plast eller maling. Det kabinettet har en sjelfullhet som du vil savne med noe nytt og ubrukt.
Men noen mennesker orker ikke å se en riper.
En riper er beviset på at det er en person i nærheten. Jeg har en ting med alt polyuretan og fugemasse. Det er flott å fjerne dem og bare få ting til å eldes naturlig og bli slitt på den måten de er ment å, og ikke forhindre prosessen.
Du har tatt den skarpe kanten av modernismen.
Modernisme kan være hard og unaturlig. Få stykker der du har sansen for personen som har laget den. Det gjør det mer spesielt. Det vil eldes godt og leve med deg og bli en del av ditt innsamlede liv. Du kaster det ikke ut neste år. Og du er rolig og avslappet, fordi alt føles riktig og ingenting er for dyrebart. Jeg liker det på mellomrom. Det får våre kunder til å føle at de kan vokse med huset sitt og legge til det. Alt er uferdig. Treverket fortsetter å eldes. Gulvet skifter hver dag. Det er noe ufullstendig og likevel fullstendig med det.
Den slags beskriver livet, ikke sant?
Det antar jeg. Du vil alltid gi rom for vekst og endring.