November er familiemåned på leilighetsterapi! Vi deler historier hele måneden om familier – enten det er partnere, barn, romkamerater, foreldre, kjæledyr eller planter – fra å forbedre de daglige relasjonene dine eller reise hjem i ferien. Gå hit å se dem alle!
Hvis det er et dekorasjonsgen, fikk jeg, som de sier, det fra mammaen min – og det kom først til uttrykk da familien min flyttet fra New Jersey til Virginia sommeren før fjerde klasse, da min fars jobb ble flyttet ned sør. Jeg var knust over å etterlate meg storfamilie og venner, som enhver niåring ville vært, men foreldrene mine tilbød meg en gulrot: carte blanche for å dekorere hjemmets bonusrom over garasjen - den største plassen i hjemmet - som soverommet mitt på noen måte jeg ville.
Så snart støvet la seg fra flyttingen, holdt min mor ordet. Jeg plukket ut en solskinn gul nyanse av maling til veggene, og min mor og jeg laget skysjablonger for å gjøre det hvite taket til en blå himmel. Mor fant blomsterdekkebrikker i ryddedelen hos Kohl's, og vi festet dem langs den ene veggen med monteringsmasse. Derfra malte jeg grønt gress langs fotlisten og stilkene for disse blomstringene, komplett med svampmalte blader (det var på 90-tallet, og ja, vi hadde en faux finish-fase). Veggmaleriet med blandede medier så mer ut på skolen enn Giverny-hagen, men i min mors øyne var det like bra som en hvilken som helst Monet.
Det soveromsprosjektet holdt meg alltid fast. Helt fra den tidlige alderen innpode moren min betydningen av miljø i meg - å omgi meg med farger, motiver og ting som ville gjøre meg glad, selv om det ikke var det hun personlig ville ha i hjemmet sitt. Når vi ser tilbake, var dekorasjon og interiørdesign-tilstøtende aktiviteter alltid våre største bindeaktiviteter. Min mor og jeg dro til stoffbutikker, håndverksbutikker og tapetsereren sammen da det var på tide å hente spisestuestoler eller skaffe nye gardiner. Vi plukket opp malerier på omreisende kunstutstillinger, bla gjennom garasjesalg og antikke kjøpesentre for skatter, og oppnå vår del av Marshalls og T.J. Maxx deal-jakt også. Vi brukte timer på å se designer Christopher Lowell på Discovery-showet hans "Interior Motives", og begge bruker fortsatt hans "løfter og nivåer"-tips når vi arrangerer bordlandskap i dag (men mer om det senere). Hun tok ikke alltid min mening, men hun lot meg alltid si den. Disse erfaringene har sannsynligvis påvirket karrierebanen min på måter jeg ikke helt kan forstå. Fra et personlig ståsted er så mange av triksene jeg har plukket opp fra min mor gjennom årene designstrategier Jeg bruker fortsatt i dag.
Å stenge ute familie måned på Apartment Therapy ønsket jeg å dele noen av disse ideene her, komplett med bilder av hjem min mor innredet og jeg vokste opp i (først i New Jersey og deretter i Virginia) delt skjerm med leiligheten min i dag. Våre designstiler kunne ikke være lenger fra hverandre, og åpenbart er ikke alle trender relevante, men noen klassiske møbler – og designråd – overskrider tiden.
Hvitt treverk var i raseri da min mor ville male pynten svart. Malerne kunne ha ledd av henne på begynnelsen av 90-tallet, men mamma hadde en visjon. Hun visste at denne lille justeringen ville sette i gang den like dristige korallfargemalingen hun valgte for veggene sine, effektivt skru opp dramatikken i det første rommet du kom inn i når du klatret opp trappene fra foajé.
Da jeg flyttet inn i min nåværende leilighet, var det ikke mye arkitektonisk sjarm for å snakke om utover tregulvene og synlige murstein i den tomme boksen. For å fremheve høyden på de høye taket, tenkte jeg tilbake på mammas kronelist og malte innsiden av åpningen til spisestuen min svart. Resultatet føles litt som et utropstegn på spiseplassen i leiligheten - og bare litt mer vekt på den kule utskjæringen som fører til den.
Selv om jeg ikke kunne finne noen spesifikke bilder av dette, var et av min mors favoritttriks å sette en duk på et billig sidebord - du vet, den typen laget av en kryssfiner-sirkel på et stativ-lignende stå. Hvis belegget "kysset" gulvet - slik lengre draperi ofte gjør - kan du bruke sa duk for å kamuflere alt som passer under den, fra bunker med bøker eller blader til poster. Mamma har fortsatt en slik på soverommet sitt i dag, og jeg lånte duketrikset hennes for å lage mitt IKEA DOCSKTA pidestall spisebord ser bare litt mer avansert ut. Jeg valgte å gå kortere med duken min, siden jeg egentlig ikke hadde noe å skjule i dette rommet.
Hvis moren min ikke kunne finne eller ha råd til akkurat det hun ville, ville hun finne ut en måte å forfalske eller tilnærme det. Hun var en anstendig kloakk og begavet med en limpistol, men jeg ville faktisk sammenlignet hennes merke med ressurssterk dekorasjon mer med IKEA hacking. Hun la dusker til gardiner og puter som ble kjøpt i butikken for å få dem opp. Da jeg ønsket et bad med himmelske temaer, skapte vi utstillingshåndklær med tema ved å stryke sol-, måne- og stjernebånd på vanlig gull sengetøy og utskårne former fra rommets planetariske tapetkant, som vi deretter dekuperte på trebokser for å bruke som Oppbevaring. Poenget er at du ikke trenger å bruke en formue for å ha unike dekorative tilbehør. Du kan ta det som er tilgjengelig og pynte det - eller endre fargen eller finishen - med litt mer enn en boks med spraymaling, båndkant eller påstrykningslapper.
Jeg elsket Parsons-stilen, burl tre kaffe og sidebord moren min hadde i familierommet vårt på begynnelsen av 90-tallet så mye at da det var på tide for å finne stykker til å flanke min egen sofa, måtte jeg skure selv (på en eller annen måte fikk min eldre bror originalen sett). Da jeg fant et sett med burl og matt messing hekkebord på klaring hos T.J. Maxx kort tid etter å ha flyttet til mitt nåværende sted, følte jeg at det var skjebnen. Burl har en tendens til å være en designkameleon; det kan se supertradisjonelt eller mer glamorøst og moderne ut, avhengig av hva du kombinerer det med, og det gjør det til et godt valg når dekorere, spesielt hvis du ser på deg selv å gravitere mot en håndfull stiler eller liker å endre hjemmets utseende til en viss grad ganske jevnlig.
Ikke bare er burl visuelt interessant med tanke på mønsteret, men det gir også massevis av varme til et rom uten å få det til å føles mørkt eller tungt, takket være finishen i mellomtonen. Den er også lett å blande med dypere treaksenter på grunn av den mørkere, nesten marmorerte finishen som kommer fra overgrodde knuter og utvekster i treet. Jeg har ikke tatt med meg massevis av andre trestykker inn i rommet mitt, men jeg er sikker på at jeg kunne det, ettersom moren min blandet burl med eikepanelvegger og innebygde.
Mamma har alltid elsket et floral stoff, og etter at en sofa hun bestilte fra en prøve kom inn og så mindre ut som sjokoladebrun og mer som, vel, vet du hva, tok hun på seg det seg selv å trekke om nevnte del i en marineblå, rosa og tranebær-chintz-kålrose. Det tok uker å jobbe netter, og rullearmen til sofaen i Chesterfield-stil ga henne problemer, men hun klarte det. Selv om jeg aldri har prøvd meg på møbeltrekk selv, holdt jeg denne ideen i bakhodet da jeg valgte stueteppet mitt. Resten av soveromsmøblene mine er ganske nøytrale, så jeg gikk for en dristig, brutt stripe vintage teppe fra Revival, og jeg kunne ikke vært mer fornøyd med dette mønsteret.
For å dokumentere hennes reiser med faren min (og senere hele familien vår), kjøpte moren min en skisse eller akvarell fra en lokal kunstner i hver av de store byene hun besøkte - Paris, London, Roma og så på. Hun skapte et fleksibelt arrangement i salongstil i familierommet vårt over sofaen, slik at hun kunne legge til samlingen sin for hver store tur. Innramming og mattering foregikk hjemme, og hun tok sjanser med fargede matter og rammer med forskjellige finisher for at komposisjonen skulle få mye liv. Det betyr også at stykker er slående nok hvis du ønsker å vise dem alene. I dag lever denne galleriveggen i en gang i min foreldres nåværende leilighet og etosen bak det i min egen stuevegg, som har mer et fargetema - stykker som har skiferblått, blågrønt og rosa eller rødt.
Denne kan være et derivat fra Christopher Lowells nevnte heiser og nivåer, hvorpå Lowell ville bruke bokser i forskjellige størrelser (alt dekket av en stor duk, selvfølgelig) for å lage varierende høyder for tingene han pyntet et spisebord med (fra mat til blomster). Mamma har alltid gitt de grønne babyene sine en ære ved å bokstavelig talt heve dem på piedestaler og stativer (og har vært alt om å blande dem inn med falske grøntområder også, som det fremgår av den feriemagnoliakirlanden på trappene til vårt Virginia-hjem inngang). Jeg kan ikke tro at det tok meg så lang tid å låne dette pidestallspiss for mine større bregner og tørkede blomsteroppsatser. Å få plantene dine opp fra gulvene får en plass til å virke luftigere og svimlende plasseringshøyder, enten det er på en enkelt hylle. eller på forskjellige frittstående sitteplasser, skaper bevegelse og en øyevei for oppdagelse i et rom, som også kan bidra til å stivne et brennpunkt punkt.
Jeg har sett på møblene fra foreldrenes stue (bildet med det første tipset) - et par armløse tøffelstoler trukket i veldig tynn, grønn kordfløyel med speil kubisk sidebord trimmet i svart og gull, en veggenhet av kommoder i kampanjestil – hele livet mitt fordi min mor valgte ganske klassiske silhuetter og spratt på Henredon-stykker med heltre rammer. Ettersom jeg har gjort store kjøp på ting som sofaen eller nattbordene mine, har jeg prøvd å ha lang levetid som dette i tankene.
Foreldrene mine er også store troende på møbler som gaver til store milepæler, og jeg er takknemlig for det. Crate & Barrel trehylle/skrivebord som forankrer en av veggene i stuen min (avbildet akkurat ovenfor) var 18-årsgaven min som jeg har tatt med til alle leilighetene mine gjennom årene, fra college til tilstede. Verken den svarte finishen eller den åpne, luftige, stigelignende formen har gått av moten, og det har fungert med hver dekorasjonsfase jeg har noen gang vært i (og stol på meg, de har drevet spekteret fra alt rosa-og-svart alt, moderne sovesaler til den mer eklektiske blandingen jeg har nå).
Mens jeg fortsetter å lage det "huset" jeg bor i et hjem, er jeg sikker på at jeg kommer til å fortsette å låne mye fra min mors dekorasjonspose med triks. Hun ønsket alltid at vi skulle elske der vi bodde, uansett hvor lenge vi ville vært der, spesielt hvis hjertene våre var et annet sted.
Danielle Blundell
Hjemmeredaktør
Danielle Blundell er ATs hjemmedirektør og dekker dekorasjon og design. Hun elsker hjem, hæler, kunsthistorien og hockey – men ikke nødvendigvis alltid i den rekkefølgen.