Designer Eny Lee Parker bygger sin egen karrierevei

Eny Lee Parker er mest kjent for henne Instagram-berømte keramiske lamper, som har tykke, leirebaser som lyspærer ser ut til å spire ut av. Imidlertid er hun ikke bare en lampedesigner - og hun har heller ikke latt den tradisjonelle produktdesigneren forme karrieren hennes. I stedet avslører Parkers suksess mye om hennes ukonvensjonelle vei. Da Parker ble invitert til å stille ut på Sight Unseen OFFSITE i 2017, skjønte ikke Savannah College of Art and Design-studenten at det var en messe og hadde ikke engang priset arbeidet hennes. Den støvete-rosa keramikkfylte standen hennes fanget imidlertid kjøpernes øyne, og da bestillingene begynte å trille inn, improviserte hun - og landet selv en New York Times profil i prosessen.

Etter sin første suksess har Parker fortsatt å designe innovative lamper, men hun har også eksperimentert i andre verdener og jobber alltid, alltid med nye silhuetter og teksturer. Nylig opprettet Parker en linje med øredobber med moren sin, og hun co-designet tepper for Domino.

Parkers siste verk er mer som skulpturer. For eksempel henne vri søylelys, et mer grandiost, noe snodig samarbeid med Objective Gallery som debuterte på Miami Design Week 2021, er mer kunst enn objekt. "Det er fenomenalt," sier hun. "Teamet mitt gjorde en så god jobb med å finne ut hvordan det skulle fungere."

Parker jobber med fem ansatte fra studioet hennes i Queens, og sier at hun ønsker å bli kjent for hvordan hun jobber med teamet sitt - ikke bare objektene hun designer. «New York trenger ikke å være brutal; kunstnere og designere trenger ikke ha et stort ego for å lykkes, sier hun. "Jeg tror at folk bruker så mye tid på å jobbe... vi burde bry oss om å gjøre [arbeid] til et trygt miljø og et sted hvor folk kan vokse og bli utfordret og støttet."

Parkers ønske om å fremme et kreativt miljø har også manifestert seg i hennes siste forsøk, en leilighet/utstillingsrom/møterom kalt Leilighet 7x. Parker planlegger å bruke plassen til å vise kundene hennes arbeider på stedet og til å arrangere middager for likesinnede kreative. "Det er viktig for meg å virkelig plugge inn og få forskjellige perspektiver fra mine meddesignere og kunstnere og venner," sier hun. Her deler Parker mer innsikt om arbeidet hennes og hvordan hun planlegger å gjøre kreative forbindelser til virkelighet på Apartment 7x.

Eny Lee Parker: Jeg vokste alltid opp med å bli oppmuntret til å være uttrykksfull. Jeg pleide å tegne mye. Jeg gikk på en kunstportefølje videregående skole, og jeg var fokusert på maleri og illustrasjoner. Da jeg gikk på videregående, var en av favorittsakene mine å bestille kunsthøgskolekataloger. Hver av dem var en samling av arbeider fra elever som gikk på kunstskolen; Jeg har alltid følt at det var veldig friskt og annerledes - ikke ting du finner i magasiner eller nettsteder. Det var ikke før jeg begynte å male interiør som et storyboard at en professor foreslo å se på interiørdesign.

ELP: Jeg elsker virkelig å se gjennom The Met-arkivene, spesielt deres B.C. smykkesamling. Antikke smykker, for meg, er veldig fascinerende fordi det er geometriske former, men de føles så organiske fordi de er håndlagde; det er en mykhet ved arbeidet som jeg virkelig liker.

ELP: Myk, følsom og leken.

ELP: Jeg gjorde nylig et show i Design Miami med Objective Gallery, og det var første gang jeg gjorde virkelig samleobjekter. Det var veldig gøy. Jeg har denne vri-kolonnen som er fenomenal. Jeg er kjent for lampene mine, men jeg vil si at dette er et stykke jeg virkelig liker - og jeg føler at det er en litt mer meg - fordi den har denne abstrakte geometrien, men den er fortsatt laget av myk materialer. Den lyser fortsatt, og den gløder, men den har en veldig stiv form ved siden av hverandre, men har også en myk følelse.

ELP: Det er en veldig stor etterspørsel etter NFT-er og digitale verk - alle disse tingene blomstrer virkelig, men jeg tror at resulterer også i at folk har lyst på viscerale ting som er håndlagde - ting som er intime og bruker naturlige materialer. Jeg tror ikke at det håndlagde aspektet ved [design] kommer til å forsvinne.

ELP: En av dem heter Apartment 7x, og konseptet er at vi skal plassere noen av verkene her i rommet, slik at kundene kan komme og se dem i situasjoner. Og det handler også om å fremme et kreativt miljø. Vi arrangerer faktisk vår første middag med en utrolig souschef ved navn Scott Murray, som driver med forskning og utvikling knyttet til mat og leker med fermentering. Så Apartment 7x handler også om å møte nye og kreative mennesker som vil prøve ut prosjekter, og plassen er å bringe de menneskene sammen.

Sarah er Apartment Therapys redaksjonsassistent. Hun fullførte nylig sin MA i journalistikk ved University of Missouri og har en bachelorgrad i journalistikk fra Belmont University. Tidligere skrive- og redigeringsstopp inkluderer HGTV Magazine, Nashville Arts Magazine og flere utsalgssteder i hjembyen hennes, Columbia, Missouri.