Vi begynte å se denne trenden ta fart sist falle, men det går ingen vei. "Tenk vårfarger, men mørkere og rikere," sier Boston-designer Cecilia Casagrande. I stedet for lyseblått og grønt, elsker vi jordnære kombinasjoner som mørk oker og safran, som sett i OKA ny Connecticut-butikk her, eller dyp korall- og denimblå (som vi sier tonnevis av i Paris!). Jo rikere, jo bedre. Som Maryland designer Dennese Guadeloupe Rojas av Interiør etter design sier det: "Gray pakker sammen og drar på ferie!"
"Jeg liker å kalle det det moderne billedvev-utseendet," sier Casagrande om et annet tema hun ser: de rike fargetonene som gjengis i tradisjonelle tekstilmedier som brokade eller dyner. Det finnes ikke noe bedre eksempel på dette enn et hipt parisisk firma Uchronias samarbeid med arv tekstilmerke Prelle, som har vevd silke i Lyon siden 1700-tallet. Vi forventer å se dette oversatt til rike teksturerte hjemmestoffer samt quiltemotivdekor (en trend som allerede har truffet moteverdenen med merker som Bode og øyeblikk på den røde løperen).
Besettelsen av bouclé er ikke noe nytt – nubbystoffet kan nå sees overalt fra Pierre Paulin til H&M Home. Men vi begynner å se fase to av denne trenden nå, med oppdateringer til bouclé inkludert fargerike og til og med metalliske på møbler og tekstiler. I denne stolen av Studio Pool for Theorème Editions, får stoffet et støt i svart-hvitt med en kontrasterende metallkube som bakside. Hvis du synes bouclé er passé, vurder i stedet heklede, applikerte og crewel-teksturer, som alle er på opp og opp.
Når vi snakker om all den teksturen, kan den gå utover tilbehør også. Nå som de siste årene har ført tilbake til tapet, liker designere Next Waver Travis London kaller neste fase av det med 360 veggmalerier, desto bedre hvis de er 3D, som dette broderte apemotivet nettopp lansert av de Gournay.
En stjerne fra Maison & Objet var Mykonos-basert designer Themis Z, det første greske selskapet som viste i luksusseksjonen, et velfortjent kupp for den greske designscenen som har vokst jevnt og trutt de siste årene. Andre steder, alle fra Bröste København til Les Ottomans (vist her) søkte til Amalfi-kysten med sitrontrær for motiver fra bordplater til tepper (skjønt det er verdt å merke seg at selv den knallgule sitrusen ofte ble gjengitt i de mer dempede tonene i årstid).
Snakker av grekerne ser designere denne våren til dem på mer enn én måte. I tillegg til de greske øyene, ser kreative (vei) tilbake i tid, og trekker elementer av klassisk gresk og romersk design, samt nyklassisismen som de inspirerte. I Frankrike viste Invisible Collection sin siste like, med Mobilier National, foran et bakteppe av nyklassisistiske paneler på trearbeideren Féau Boiseries. Andre steder ser vi nikk til nyklassisistisk i elementer som fluting, marmorsokler og greske nøkkelmotiver.
Hvis nyklassisismen føles for formell, hva med et snev av innfall? Fra Round Top til Paris Flea, vi ser økt interesse for malte tremøbler som minner om skandinaviske folkekunstverk. Her, designer Elizabeth Hay bruker en malt benk for å legge til ekstra mønster til en munter spisekrok.
Men treverket trenger ikke å være malt: "Kunder og designere lengter etter varm minimalisme, med sine koselige, intime brune toner," sier Molly Torres Portnoff fra DATO Interiør. Selv om overskrifter for fem år siden hånet nedgangen til "brune møbler", ser det ut til at Tidevannet snur, med foretrukne toner som skifter fra den kjølige bleke asken fra de siste årene til varmere seg. Bare se på dette muntre California hjem av Next Waver Francesca Grace, hvor burl, kirsebær og andre varme toner skaper et lykkelig rom. Eller, for å si det enkelt, som Ahmad AbouZanat Prosjekt AZ sier, "Flere vintage trestykker!!"
«Cocktailrommet» vil bane vei for voksenrom, spår Jason Roske, eier av KC Auction Company. Men det trenger ikke å bety en hel rom: Bare se på hva designeren Katie Davis gjorde med det hun kaller henne "fancy pantry," en smal bysseplass som konverteres fra oppbevaringsplass til innebygd bar! Vi kaller 2022 året for festkammeret.
Selv om vi elsker en god floral, er det ikke akkurat det, med Miranda Priestly ord "banebrytende" til våren. Hvis du er på jakt etter noe litt mer modifisert, ser vi rikelig med geometrisk mønsterspill for de som foretrekker et mer lineært motiv. Ta for eksempel Christopher Farr Cloths samarbeid med Josef og Anni Albers stiftelse, som omtolker kunstnerparets abstrakte kunst- og fiberverk til blendende grafiske mønstre for vegger og møbeltrekk.
Besettelsen med stueplanter går ingen vei – men det kan bli mer kreativt. "Folk omfavner naturen mer med planter og bruker trær på en skulpturell måte," sier designeren i California Linda Hayslett. I dette jamaicanske hjemmet ved Ishka-design, et pottetre fungerer nesten som et kunstverk.
Inne i et sjarmerende hjem i L.A. som er fullt av farger