Jeg kan ikke få nok av toile - de franske-y-utskriftene med folk som gjør ting i pastorale omgivelser - så da jeg så denne serien med bittesmå skulpturer som kom sammen for å lage en slags 3D-toile, var jeg definitivt fascinert.
Sett langveis fra, kalt denne installasjonen Folly, ser ut som et bakgrunnsbilde, sprunget til liv i intrikate detaljer. Men det er ikke før du kommer nærmere at du opplever arbeidets fulle innvirkning.
Kunstneren, Beth Katleman, skurer sparsommelige butikker på jakt etter biter av mur og brak - plastfigurer, miniatyr-souvenirbygg, gamle leker - som “furu for en større eksistens. ”Hun ordner disse sammen til vignetter og kaster dem i porselen, og gir dem en enshet og også en slags rart verdighet. Det jeg alltid har elsket med toile - å kikke inn i alle de små scenene for å se hva alle de små menneskene gjør - er fremdeles til stede, men forskjellen er at med et tradisjonelt fransk trykk vil du sannsynligvis ikke se et gigantisk ekorn ved siden av Eiffeltårnet, eller to jenter i viktoriansk garb som omfavner seg ved en innsjø med drukning baby. Det er vakkert, men også litt urovekkende. Fra artisten:
Mens en loppemarkedskatt virker litt trist, er en blomstrende overflod av dem grunn til feiring. Mine skulpturer undersøker arten av forbruk og lyst i vår tid.For ytterligere lesing: vår fargeterapikolumnist, Mark Chamberlain, besøkte utstillingen i NYC allerede i 2011. Du kan se bildene hans, og lese filmene hans om hvordan denne spesielle installasjonen passer inn i historien til toile, her.
